Personnages et dialogues
Dépasser la fiche signalétique, et faire parler juste.
Ce qu’il veut, ce qu’il craint, ce qui le contredit, ce qu’il cache. Puis le sous-texte, le rapport de force, les silences, et les raisons précises pour lesquelles un dialogue sonne faux.
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Vos personnages ont un état civil. Il leur manque une vie.
On connaît leur âge, leur métier, la couleur de leurs yeux. Ils restent des rôles qui exécutent l’intrigue.
Et quand on les fait parler, ils expliquent au lecteur des choses que les deux interlocuteurs savent déjà. C’est ce qui produit ces répliques qu’on relit le lendemain en se demandant pourquoi elles sonnent creux.
Les deux problèmes n’en font qu’un seul. Un dialogue tient quand celui qui parle veut une chose et en cache une autre. Tant que le personnage n’a ni désir profond, ni peur, ni contradiction, il n’a rien à défendre dans la scène : il ne peut que commenter ce qui se passe.
La séance prend donc les deux dans cet ordre. D’abord de quoi un personnage est fait, avec cinq outils pour le creuser. Ensuite le dialogue, et la longue liste de ce qui le fait sonner juste ou faux : le sous-texte, l’objectif caché, le rythme, le rapport de force, l’écart entre les mots et les actes, la langue propre à chacun, les silences, les interruptions.
Le déroulé de la séance, dans l’ordre.
Trois exercices d’écriture, dont deux contraints : c’est la contrainte qui fait apparaître le mécanisme. Les personnages pris en exemple sont connus, ce qui évite de perdre vingt minutes à installer un contexte.
Ce qui fait un personnage qu’on n’oublie pas
Quatre choses : un désir profond, une peur fondamentale, une contradiction interne, un arc de transformation. Trois cas démontés en séance : Jack Dawson, Luke Skywalker, Amélie Poulain. Puis cinq outils pour creuser : la méthode des trois dimensions (extérieure, intérieure, contextuelle), la carte des valeurs, les cinq pourquoi, la question du quand et du où, et les trois failles invisibles.
Créer un personnage en profondeur
Sur le modèle de Rose DeWitt Bukater, pris comme appui. Ce qu’il désire, ce qu’il craint, ce qu’il cache, ce qui le contredit — et la description physique en dernier seulement.
Le dialogue
Ses trois fonctions : faire apparaître le caractère, créer du conflit, éviter l’exposition. Deux exemples travaillés : Emma et Charles Bovary, puis Jack et Rose à la proue. Ensuite les outils : donner un objectif à chaque réplique, le langage du corps, rester réaliste sans copier l’oral, raccourcir les monologues. Puis le sous-texte, les objectifs cachés, le rythme, le rapport de force, l’écart entre les mots et les actes, la langue propre à chaque personnage : de quoi comprendre pourquoi un dialogue sonne faux dans vos propres pages.
Le ping-pong
Un échange sous contrainte, où il ne reste que ce que les mots portent.
Le conflit silencieux
Une scène où toute la tension passe par le sous-texte et par ce qui n’est pas dit. C’est l’exercice le plus difficile de la séance, et celui qui apprend le plus.
Conclusion et questions
Enregistrées avec les réponses.
Un document de synthèse sur le dialogue est montré et commenté à la fin de la séance. Il n’est pas remis avec le replay : ce que vous en retenez, vous le prenez en notes, comme les participants l’ont fait. Aucun support n’est envoyé avec les ateliers, et je préfère le dire ici plutôt que de vous laisser le découvrir après l’achat.
Ce que vous saurez faire en sortant.
- Construire un personnage à partir de son désir et de sa peur, pas de sa fiche.
- Repérer la contradiction qui le rendra crédible, et vous en servir dans l’intrigue.
- Donner un objectif à chaque dialogue, y compris quand aucun personnage ne l’énonce.
- Écrire une scène de tension sans qu’aucun personnage ne hausse le ton.
- Diagnostiquer un dialogue qui sonne faux, et savoir quel outil lui manque.
Cet atelier est-il fait pour vous ?
- Vos personnages restent des rôles au service de l’intrigue.
- Vos dialogues expliquent au lecteur ce qu’il a déjà compris.
- Tous vos personnages parlent avec la même voix, qui est la vôtre.
- Vous voulez trois exercices concrets à refaire ensuite sur vos propres textes.
- Vous cherchez un cours sur la ponctuation du dialogue et la typographie des tirets.
- Vous écrivez un texte sans personnages, ou de la non-fiction.
- Vous attendez une correction de vos dialogues : c’est un accompagnement individuel, écrivez-moi.
« […] j’ai rencontré des passionnés qui partagent les mêmes doutes et ambitions, ce qui m’a permis d’écrire sans me censurer. J’ai appris à structurer un récit en travaillant sur la construction d’une intrigue, le rythme et la tension narrative, à créer des personnages avec des exercices pour donner de la profondeur et de la cohérence à mes protagonistes. Franchement grâce à la fabrique des mondes j’ai pu me remettre à l’écriture créative avec plus d’aisance. Je recommande vivement ! […] »
Sylvie · Avis Google · septembre 2026
« Indépendamment de tout projet personnel lié à l’écriture, ces ateliers ont été de vraies sources d’inspiration et de confiance en moi. […] Le premier atelier […] a été une jolie introduction à l’écriture et aux principes de base de la narration. Les deux suivants […] ont permis d’approfondir les sujets abordés auparavant mais aussi de récupérer de précieux conseils et astuces pour s’entrainer à l’écriture, ne plus craindre la page blanche, suivre son intuition et le fil de ses pensées. »
Mathieu Perrier · Avis Google · septembre 2025
« Très bons ateliers bien structurés et pédagogiques donnant des astuces précieuses avec Anthony qui a une belle expérience dans le domaine. Je recommande à toutes les personnes qui lancent un projet d’écriture sans hésiter ! »
Victor Matteucci · Avis Google · septembre 2026
« J’ai adoré participer aux ateliers d’écriture. Le contenu et la démarche utilisée pour aborder les différents thèmes m’ont beaucoup plu. De précieux conseils pour se lancer dans l’écriture ! »
Isabelle Morel · Avis Google · septembre 2026
« Une activité très enrichissante et qui a apporté beaucoup dans mon écriture. Avec un professeur très pédagogue et bienveillant. »
Samuel Redelsperger · Avis Google · octobre 2026
« Anthony a su instaurer un climat de bienveillance et de curiosité lors des deux ateliers d’écriture créative auquels j’ai participé. Ces derniers furent riches et structurés, adaptés à différents publics : les références sont nombreuses et modulées en fonction de la composition du groupe, les approches pédagogiques sont variées (visuel, oral, collaboratif, théorie et mise en pratique). Et plus simplement, un chouette moment pour quiconque est curieux d’apprendre à raconter des histoires ! »
Natalia Kuramshina · Avis Google · octobre 2026
« Atelier Dialogues et personnages très bien amené par Anthony Mambré. Je suis repartie avec de bons conseils. Il est à l’écoute et sait nous faire progresser. »
Agnes Vercey · Avis Google · octobre 2026
Ces avis sont laissés par des personnes ayant réellement suivi un atelier, et publiés sur ma fiche Google. Je ne modifie jamais un texte ; je coupe parfois, et la coupe est signalée par des crochets. Je ne masque un avis que s’il est injurieux, s’il concerne autre chose que l’atelier, ou s’il contient des informations personnelles — jamais parce qu’il est mauvais. Les lire sur Google
Ce que vous achetez, exactement.
Par carte bancaire, sur une page de paiement sécurisée. Au paiement, vous créez votre compte client ou vous vous connectez ; l’atelier y apparaît aussitôt, sans attendre de courriel, et vous le retrouvez ensuite par « Mon compte », avec la même adresse électronique. Le récapitulatif et le message de bienvenue partent aussi par courriel ; s’ils n’arrivent pas, regardez dans vos courriers indésirables.
La vidéo se met en pause, se rembobine, se reprend trois semaines plus tard. Aucune date limite d’accès.
Les exercices sont donnés en cours de séance. Vous arrêtez la vidéo, vous écrivez, vous repartez. C’est là que le travail se fait.
Vous voyez ce que les participants voyaient : les supports, les exemples, les schémas au tableau. Vous ne voyez ni leurs visages ni le mien. En revanche vous entendez tout, y compris les questions posées à voix haute pendant la séance, et mes réponses. C’est l’enregistrement d’une séance réelle, et c’est ce qui explique qu’il coûte 39 € plutôt que le prix d’une formation.
Sur la durée : les minutes pendant lesquelles les participants écrivaient en silence ont été coupées au montage. C’est pour cela que la fiche affiche deux durées : celle de la vidéo, et celle de la séance une fois vos propres temps d’écriture ajoutés.
Ce à quoi vous vous engagez, et ce à quoi je m’engage
Dès le paiement validé, l’atelier apparaît sur votre compte client. Vous n’attendez ni courriel ni lien.
Votre accès reste ouvert tant que l’atelier est proposé sur le site. Si un atelier devait être retiré du catalogue, les personnes l’ayant acheté en seraient prévenues par courriel au moins trois mois à l’avance.
L’accès est strictement individuel. Le partage de compte, l’enregistrement et la rediffusion du contenu ne sont pas autorisés.
La vidéo se consulte en ligne, autant de fois que vous voulez. Elle n’est pas téléchargeable : l’achat ouvre un droit d’accès.
Les documents montrés en séance ne sont pas envoyés. Ce qui compte est expliqué à l’oral et à l’écran, et les consignes des exercices sont écrites dans l’espace de cours.
L’atelier s’ouvre aussitôt payé. Sur la page de paiement, une case vous fait demander cet accès immédiat et reconnaître qu’il vous fait perdre le droit de rétractation : un atelier ouvert n’est pas remboursé parce qu’il n’a pas convenu. C’est pour cela que le déroulé de la séance est détaillé plus haut, point par point.
Pour un contenu numérique, la loi permet d’écarter le droit de rétractation quand l’acheteur demande un accès immédiat et reconnaît le perdre (article L221-28 13° du Code de la consommation) ; je vous confirme cet accord dans le courriel de bienvenue. Les garanties légales restent entières : si la vidéo ne se lit pas ou ne correspond pas à ce qui est annoncé, je règle le problème ou je vous rembourse. Conditions générales de vente
Le premier livre que j’ai construit est le premier qui est sorti.
Un court métrage au collège, un long au lycée, des nouvelles, un premier roman écrit au Canada. J’ai toujours fini ce que je commençais.
J’ai étudié le cinéma et le scénario à l’IECA de Nancy, où Philippe Claudel était mon professeur. C’est là que j’ai compris qu’une histoire se construit, et qu’il y a des raisons précises pour lesquelles une scène tient ou s’écroule. J’ai poursuivi avec un script doctor passé par des productions américaines, puis j’ai écrit et réalisé des courts métrages.
Mon premier roman, je l’ai écrit à l’instinct. Il dort encore dans un tiroir. Pour La Dame au chat, je m’y suis pris autrement : j’ai construit avant d’écrire, avec ce que j’enseigne aujourd’hui dans les ateliers. C’est le premier de mes livres qui soit sorti.
Il est paru en 2024 chez La Fabrique des Mondes. Il est commandable dans toutes les librairies, en rayon dans certaines, et je le vends sur Amazon et en salon. Le suivant est terminé, et je lui cherche un éditeur.
Ce que j’explique dans les ateliers, je l’ai d’abord cherché pour mes propres livres.
Ateliers organisés par La Fabrique des Mondes, maison d’édition et studio d’écriture, et animés en médiathèque depuis 2025 · La Terre des statues, roman terminé, en recherche d’éditeur
Mon parcours en entierCe qu’on me demande avant d’acheter
Faut-il avoir suivi les Bases d’abord ?
Non. Cet atelier reprend en détail ce que la séance d’introduction dit des personnages et des dialogues, sans en supposer la connaissance.
Faut-il un roman en cours ?
Non. Les trois exercices partent de consignes. Si vous avez un projet, vous pouvez travailler sur vos personnages à vous, et c’est encore mieux.
Combien dure exactement le replay ?
La vidéo dure 1 h 41, et comptez environ 2 h 30 avec vos propres temps d’écriture : ceux des participants ont été coupés au montage.
Le document sur le dialogue est-il fourni ?
Non. Il est montré et commenté en fin de séance, il n’est pas envoyé. Aucun support PDF n’accompagne les replays.
Cela vaut-il aussi pour le scénario ?
Oui, et même particulièrement. Ces outils s’appliquent tels quels au scénario, où le dialogue porte une part beaucoup plus lourde du récit.
Combien de temps ai-je accès à la vidéo ?
Votre accès reste ouvert sans limitation de durée, tant que l’atelier est proposé sur le site. Si un atelier devait être retiré du catalogue, les personnes l’ayant acheté en seraient informées par courriel au moins trois mois à l’avance.
Mes exercices seront-ils corrigés ?
Non. Le replay ne comprend ni correction ni retour individuel.
Et si l’atelier ne me convient pas ?
L’accès s’ouvre dès le paiement, et vous reconnaissez à ce moment-là perdre votre droit de rétractation : un atelier ouvert ne se rembourse pas parce qu’il n’a pas convenu. Le déroulé détaillé plus haut est là pour que vous sachiez ce que vous achetez. Si la vidéo ne se lit pas ou ne correspond pas à ce qui est annoncé, écrivez-moi : je règle le problème ou je vous rembourse. Et si votre difficulté porte sur un point précis de la séance, dites-le-moi aussi : il m’arrive de pouvoir y répondre en deux lignes.
Les quatre autres ateliers
Les bases de l’écriture créative
La carte complète de la narration, en une séance.
≈ 2 h 45 avec exercices 2
Structure et thème
Passer d’une suite de scènes à une progression.
≈ 2 h 15 avec exercices 4
Débloquer l’inspiration
Provoquer les idées plutôt que les attendre.
Publier son livre
Édition classique, auto-édition, ou votre propre maison.
sans exercice
Les trois ateliers de construction — bases, structure, personnages — sont aussi réunis dans le Pack Écriture à 99 €. Voir la page des ateliers
Un personnage qui veut quelque chose et le cache : tout part de là.
Trois exercices, et de quoi reprendre vos dialogues dès ce soir.
Paiement sécurisé · Accès immédiat sur votre compte